□胡 祥 張子欣

近日，《哪吒之魔童鬧海》(以下簡稱《哪吒2》)宣布延長放映至4月30日。截至目前，《哪吒2》全球票房(含預售及海外)已突破156億元，榮登全球動畫票房榜首，暫列全球影史票房榜前5?！赌倪?》的現象級突圍，離不開內容創作、技術創新、傳播宣傳等共同推力，也離不開中國動畫人對創作精益求精、認真嚴謹、專注堅持的作風和態度。

用心鑄就精品力作

2015年，國產原創動漫電影《西游記之大圣歸來》憑借9.56億元票房成為當年最賣座的動畫電影。該片的橫空出世，更是引起了大眾對于“國漫崛起”的熱議。此后，國產動畫從2019年《哪吒之魔童降世》到2023年《長安三萬里》等大小爆款不斷涌現，直至此次《哪吒2》的現象級突圍。

卓越之作往往于細微處見精深?！段饔斡浿笫w來》歷經4年籌備、4年制作，影片中80%的鏡頭都經過反復修改。其中一場“山妖在山林間追逐小唐僧”的戲，是一個長度1分多鐘的長鏡頭，只這一場戲就做了半年之久。而《哪吒2》在技術層面更是不斷突破，全片總鏡頭數達2427個，其中特效鏡頭超過1900個，占比近80%。為了打造這些震撼的特效鏡頭，制作團隊聯合全國138家動畫廠商及4000多名工作人員，投入大量時間和精力，攻克重重技術難關。尤其是在哪吒破穿心咒的十秒戲份中，為了讓觀眾更深切地感受到角色的疼痛感，團隊通過手動關鍵幀動畫、傳統動畫以及特效多種方式結合，清晰展現了穿心咒在哪吒身體上割裂的整個過程，其精細程度令人驚嘆。

從《西游記之大圣歸來》到《哪吒2》的成功，實際上強有力地證明了一個亙古不變的道理——好的內容在市場上永遠是硬通貨，特別是當市場長期缺乏精品內容支撐時，好內容迅速出圈是必然趨勢。觀眾對于精品內容的需求不是消失了、減弱了，而是一直存在，同時不斷增長。在快節奏的影視市場中，動畫電影往往需要在技術與藝術、商業與情懷之間尋求平衡。而《哪吒2》憑借精良的特效、深刻的故事和細膩的情感，為國產動畫樹立了新的標桿，彰顯了精益求精的工匠精神在動畫制作中的關鍵作用。

國產動畫面臨的問題和挑戰

回顧國產動畫發展史，自20世紀60年代以來，誕生過《大鬧天宮》《哪吒鬧?！贰缎◎蝌秸覌寢尅贰洞箢^兒子和小頭爸爸》等諸多經典之作。這些作品憑借精彩的劇情、鮮明的角色和深刻的內涵，成為一代人的童年回憶。尤其近年來國產動畫在創作與播出方面呈現出雙增長態勢，題材結構也有所優化，文化題材崛起成為一大亮點。然而，在看似繁榮的數據背后，國產動畫仍面臨不少問題和挑戰。

追求數量難控質量。以國產電視動畫片為例，近年來其發行數量持續增長，但部分作品為了增加時長，采用注水的方式，導致劇情冗長、拖沓，降低了作品的觀賞性。2022年國產電視動畫片發行總量為8萬余分鐘，2023年國產動畫發行量持續增長至9.38萬分鐘，2024年國家廣電總局公布的電視動畫片備案數達到548部。在數量快速增長的同時，部分作品呈現同質化傾向，忽視了作品質量。

此外，部分動畫制作機構為追求短期利益，盲目跟風熱門題材，缺乏創新和深度，也容易忽視觀眾的真實需求。如目前國產動畫創作題材多以童話和教育類為主，但隨著泛二次元用戶規模的擴大，市場對全齡化、多元化題材的需求日益增加。制作方未能及時調整創作方向，導致作品與市場需求脫節。

動畫制作周期的壓縮，也在一定程度上造成了精品的缺乏。數據顯示，英國黏土動畫《小羊肖恩》系列，每集動畫的制作周期約為3至4個月;加拿大動畫工作室制作的兒童動畫劇集，每集制作周期約為2至3個月;而國產電視動畫則普遍壓縮為1至2個月。動畫制作周期壓縮導致制作流程簡化，劇本打磨、畫面精修、配音配樂等環節時間不足，難以保證作品質量。2022年國產動畫中，豆瓣評分8分以上的作品僅占約5%，精品比例低也反映出國產動畫整體質量有待提升。

整體上看，國產動畫市場需求巨大，但用戶付費意愿較低。數據顯示，中國動漫用戶規模已超過4億人次，但人均動漫消費水平較低，這就導致動畫公司難以獲得足夠的資金支持。另一方面，國產動畫市場機制存在一些堵點，如動畫播放渠道較少、資金回收速度慢，面對播放平臺缺乏議價能力等，只能依靠擴大動畫集數和時長力爭覆蓋制作成本。

國產動畫的破局之道

當前文藝創作最大的問題在于浮躁，我們當然不能要求所有作品都是精品，但是每一部作品創作都應該有精益求精的態度。曹雪芹“批閱十載，增刪五次”成就《紅樓夢》這部中國古典小說經典之作;馬爾克斯則以十八年的醞釀使《百年孤獨》成為享譽世界的魔幻現實主義代表作。這些作品，如同時間長河中的明珠，歷經歲月打磨，愈發熠熠生輝，成為人類文明不朽的精神豐碑。

《哪吒2》的成功并非意外之喜。環視海內外優秀動畫作品，不難發現，其制作離不開精益求精的工匠精神。吉卜力工作室作為日本動畫界的領航者，擁有《天空之城》《哈爾的移動城堡》《千與千尋》等眾多經典動畫作品。以《千與千尋》為例，在制作過程中，宮崎駿堅持手繪與數字技術相結合，力求每一個畫面都呈現出最生動的效果。美國經典動畫片《貓和老鼠》也是如此，早期的動畫制作流程非常復雜，在畫好原畫之后制作人員再將畫面轉繪到膠片上，當時難度最高的一集，就讓150人的團隊用了足足18個月才完成。

《小蝌蚪找媽媽》是1960年由上海美術電影制片廠制作的中國首部水墨動畫片。當時國內外的動畫都采用單線平涂的技法，即用單線勾勒形象，在線條內或線條外平涂色彩。而《小蝌蚪找媽媽》創造性地采用中國獨有的水墨技法來制作動畫片。水墨畫講究靈韻，色彩、線條都不易控制，創作難度直接翻倍。據報道，該片僅水墨畫就繪制了3000張以上。

2017年，皮克斯動畫工作室制作的動畫電影《尋夢環游記》在全球斬獲8.09億美元票房。電影制作開始前，主創團隊多次前往墨西哥入住當地家庭，在生活中感受家族觀念對墨西哥人的重要性。他們還前往博物館、市集、農場和墓地實地考察，了解墨西哥人對死亡的獨特態度。前后花費6年時間，主創人員終于成功地將墨西哥文化核心元素融入片中，使其成為一部既有文化深度又充滿情感共鳴的動畫電影。

不難看出，只有腳踏實地，用沉得下心、坐得住冷板凳的工匠精神來創作作品，國產動畫的破局之路才能不斷得到完善和提升。廣大文藝工作者在故事創作上，要摒棄急功近利心態，花費更多時間和精力打磨劇本，深挖中華優秀傳統文化資源，結合現代價值觀，創作出有溫度、有深度、有內涵的故事，用工匠精神培養新一批國產動畫的忠實觀眾。相關部門也要做好頂層設計，尊重藝術創作規律，協同各方力量，共同營造能夠激發藝術家創造力的創作環境。

《哪吒2》的制作周期長達五年。談到《哪吒3》的上映計劃，導演餃子表示，從事動畫事業是一輩子的事，不是為了賺快錢，所以《哪吒3》不會為了趕時間而降低質量。這種對品質的執著追求，為國產動畫的發展提供了重要啟示。期待創作者以《哪吒》系列影片為榜樣，秉持工匠精神，沉下心來打磨作品，既要從中華優秀傳統文化中汲取靈感，也要用現代視角講述中國故事，以精湛技術呈現視覺奇觀，用細膩情感觸動觀眾心靈。唯有如此，國產動畫方能在新時代浪潮中乘風破浪，為中國動畫產業高質量發展注入源源不斷的強勁動力。